Lot 1649 Verkauft Klyun, Ivan Vasilievitch Ohne Titel. (Abstrakte Komposition). Öl auf Leinwand. Oben rechts signiert: "I. Klyun" (kyrillisch). Ca. 1920. Bildmaße: 71 x 61 cm. Mit schwarzer Holzleiste gerahmt. Das eindrucksvolle Werk von Ivan V. Klyun (1883-1943) wurde auf folgenden Ausstellungen gezeigt: Forte di Bard, 2015: Astrattismo in Europa. o. Nr. Abb. S. 67: Senza titulo. 1920-22. 70 x 61 cm. Olio su tela. - Kunstmuseum Pablo Picasso, Münster, 2014: Die Revolution entlässt ihre Bilder. Von Malewitsch bis Kandinsky. Nr. 27. Abb. S. 97: Ohne Titel. 1920-1922. 70 x 61 cm. Öl auf Leinwand. - NAMOC, Beijing, 2012: Constructivism in Europe. From Malevich to Kandinsky. Nr. 24, Abb. S. 54: Untitled. 1920-1922. Oil on paper. 70 x 61 cm. Sign. l.r. (I.Klyun). - Fondation Maeght, St. Paul de Vence, 2011: L'abstraction en Europe. - Staatliches Museum, Schwerin/Kunstmuseum, Bonn, 2006: Von Kandinsky bis Tatlin. o. Nr. Abb. S. 63: Ohne Titel. Ca. 1920-22. 70 x 61 cm. Öl auf Leinwand. Sign. o.r. (I. Klyun). - Kunstmuseum, Winterthur, 2001: Zartes Schwarz und schmelzendes Rosa. Abb. S. 19: Ohne Titel. Um 1920-1922. Öl auf Leinwand. 70 x 61 cm. - Literatur: Das Werk fand Aufnahme in Andrei Nakovs Publikation "Abstrait/Concret. Art non-objective russe et polonais" (Paris 1981, russ. Moskau, 1997, mit Abb. S. 273). - Nicht bei S. Kluynkova-Solovejchik (New York 1994). - Expertisen: Es liegen zwei Expertisen von Andrei (Boris) Nakov vor: eine signierte Kurzexpertise von eigener Hand (verso eine farbphotographische Abbildung des Werks) und eine per Fax übermittelte signierte kunsthistorische Expertise der Archives Nakov (beide jeweils Paris, Januar 1993). - Zustand: Das Bild wurde auf zwei verschiedene Leinwände doubliert (stabilere für das Bildfeld, flexiblere für den umgeschlagenen Montagerand), auf einem neuen Spannrahmen fixiert und mit auf den Rand montierten schmalen schwarzen Leisten umfasst. Folgend wurde das Bild in ein leinenbezogenes Holz-Passepartout gebracht und in einen schwarzen Profilrahmen montiert. - Die Malschicht in flüssigem Farbauftrag bei dosiert verwendetem Malmittel, eher zurückhaltend konservierte Oberfläche. Recht deutliches Impasto unter der sichtbaren Malschicht, laut Expertise ein Hinweis auf die Übermalung einer bereits (vom Künstler) bemalten Leinwand. Vorgezeichnete Formen des Bildes wurden offenbar in den Malgrund geritzt und teils akkurat, teils aber auch freier ausgeführt. - Recht gut erhalten, mit überwiegend gleichmäßigem Netz von adäquatem Krakelee im gesamten Bildfeld (in den dunkleren Farbtönen unscheinbarer). Ein schmaler Randstreifen über die Kanten in der Farbschicht stärker berieben (auch restaurierungsbedingt). - Provenienz: Privatsammlung (USA); Galerie Schlegl (Zürich); Sammlung Cromme (Essen). Zuschlag: 60.000,00 €
Lot 1650 Verkauft Klyun, Ivan Vasilievitch Ohne Titel. (Abstrakte Komposition). Öl auf Leinwand. Unten links signiert: “I. Klyun” (kyrillisch). 1918-1932. Bildgröße: 74,5 x 61 cm. Das abstrakte Werk von Ivan V. Klyun (1883-1943) wurde auf folgenden Ausstellungen gezeigt: Forte di Bard, 2015: Astrattismo in Europa. o. Nr. Abb. S. 70: Senza titulo. 1924. 73,5 x 60 cm. Olio su tela. – Münster, 2014: Die Revolution entlässt ihre Bilder. Von Malewitsch bis Kandinsky. Nr. 28. Abb. S. 95: Ohne Titel. 1924. 73,5 x 60 cm. Öl auf Leinwand. – NAMOC, Beijing, 2012: Constructivism in Europe. From Malevich to Kandinsky. Nr. 25, Abb. S. 55: Untitled. 1924. Oil on canvas. 73,5 x 60 cm. – Fondation Maeght, St. Paul de Vence, 2011: L’abstraction en Europe. – Staatliches Museum, Schwerin / Kunstmuseum, Bonn, 2006: Von Kandinsky bis Tatlin. o. Nr. Abb. S. 62: Ohne Titel. 1924. 73,5 x 60 cm. Sign. u.l. (I.Klyun). – Kunstmuseum, Winterthur, 2001: Zartes Schwarz und schmelzendes Rosa. Abb. S. 21: Ohne Titel. 1924. Öl auf Leinwand. 73,5 x 60 cm. – Expertise: Es liegt eine signierte Kurzexpertise von eigener Hand von Vasilij Rakitin vor, der das Bild auf 1918-1932 datiert (Frankfurt/M., 18.07.1990; verso eine farbphotographische Abbildung des Werks). – Literatur: – Nicht bei S. Kluynkova-Solovejchik (New York 1994). – Zustand: Das Bild wurde mit etwas lädierten Randumschlägen vom alten Spannrahmen genommen und auf neue Leinwand doubliert. Auf neuem Spannrahmen fixiert und folgend in silberfarbenen Profilrahmen montiert (dabei unten um ca. 2 cm verlängerte Proportionen, für eine besser sichtbare Signatur). Die Einschätzung der Malschicht mit überwiegend flüssigem Farbauftrag ist durch die konservierte Oberfläche nicht unproblematisch, insbesondere in den lasurähnlich aufgetragenen Bereichen. Aus sich leuchtende, für eine Reihe von Werken Klyuns typische Formen stehen neben wenig typischen Elementen, ein übliches Übermalen alter Formen steht neben dem Finden der besten Variation. Unter dem Firnis sichtbar blieben lokales Krakelee und Unregelmäßigkeiten im Farbauftrag. Der Bildrand etwas berieben und mit kleinen Verlusten der Farbschicht. – Provenienz: Provenienz: Privatsammlung (Moskau); Galerie Johanna Ricard (Nürnberg); Sammlung Cromme (Essen). Zuschlag: 35.000,00 €
Lot 1756 Beendet Mappenwerk Art 19 - Box One. Sammlung von zehn Original-Graphiken. Je signiert, dabei einmal mit Künstlerstempel, nummeriert und mit je zwei Prägestempeln. Exemplar: 81/100. 2019. Blattmaße: 98 x 68 cm und 68 x 98 cm. - Die Graphiken lose in typographisch bezeichneten Doppelbögen, dazu drei Titelblätter, eins davon händisch nummeriert, lose liegend in handgefertigter Original-Leinenkassette, diese mit silbergeprägtem Deckeltitel. Enthält Arbeiten von: Ayse Erkmen, Shilpa Gupta, Ilya & Emilia Kabakov, William Kentridge, Shirin Neshat, Yoko Ono, Gerhard Richter, Chiharu Shiota, Kiki Smith und Rosemarie Trockel. - Herausgegeben von Art 19, Münster, mit der Unterstützung von Amnesty International. - Die "Box One" ist das erste Projekt der privaten Initiative "Art 19", die mit dem Ziel gegründet wurde, die Arbeit der Menschenrechtsorganisation "Amnesty International" zu unterstützen. Die teilnehmenden Künstlerinnen und Künstler verzichteten dabei auf jegliches Honorar. Somit ging der vollständige Erlös an Amnesty International. - Vollständige Mappe inklusive Graphik-Handschuhen, Montierungsanleitung und Montage-Equipment, Magazin sowie Original-Papphülle. - Die Graphiken in tadellosem Zustand, die Kassette mit seltenen kleinsten Bereibungen, im oberen Bereich des Rückens mit kleinem Bruch.
Lot 1474 Verkauft Duchamp, Marcel La Boîte verte: La mariée mise à nu par ses célibataires, même. (Die Grüne Schachtel: Die Braut von ihren Junggesellen nackt entblößt, sogar). Mappenwerk mit 94 Faksimiles nach Photographien, Zeichnungen und Manuskriptnotizen. Auf der Innenseite des Kassettenrückens signiert, datiert und nummeriert. Exemplar: 57/300. Paris, Edition Rrose Sélavy, 1934. Unterschiedliche Papiere und Maße. Kassettenmaße: 33 x 28 x 2,5 cm. Lose in mit grünem Velour bezogener Original-Kartonkassette (diese mit Einriss am oberen Vordergelenk, Velour kratzspurig, etwas geblichen und berieben). Schwarz 293. – Eins von 300 nummerierten Exemplaren. Im Druckvermerk von Duchamp mit rotem Farbstift signiert und datiert. – Schachtelvorderseite mit dem Titel, auf dem Rücken mit dem Namen des Künstlers, auf der Innenseite des Schachtelrückens typographisch bezeichnet. – Die Faksimile wurden im Original-Format hergestellt. – Die Faksimile-Edition der “Grünen Schachtel” erschien 1934, kurz nachdem Duchamp vom Bruch des “Grand Verre” erfahren hatte, unter dem gleichen Titel “La Mariée mise à nu par ses célibataires, même”. Das Werk ist das Ergebnis einer intensiven Beschäftigung Duchamps mit seiner Vergangenheit, vor allem mit seinen Notizen aus der Entstehungszeit seines Werkes, dem “Grand Verre”. – Stellenweise leicht randknickspurig, sonst sehr gut erhalten. – Provenienz: Privatsammlung Österreich. Zuschlag: 35.000,00 €
Lot 1476 Verkauft Duchamp, Marcel Schwarz, Arturo. The Large Glass and related works. Band 1 und 2. Mit insgesamt 18 blattgroßen Original-Radierungen und 144 Reproduktionen von Notizen. Mailand, Galerie Schwarz, 1967 und 1968. XIV, 293 S., 3 (1 weißes) Bl. (inkl. Umschlag); VII, 9 Bl. (Titel zu Tafeln), 142 S. 4 (3 weiße) Bl. 42 x 25 cm. Band 1: Lose Lagen in weißem Original-Umschlag mit bedrucktem Original-Schutzumschlag mit Original-Pergaminumschlag in Original-Leinwanddecke mit Rückentitel im illustrierten Original-Acrylglasschuber mit Schiebedeckel. (Leinwanddecke etwas fingerfleckig, Schuber etwas kratzspurig und an der unteren Stehkante mit ausgebrochener Fehlstelle, ca. 2 x 7,5 cm, diese beiliegend). - Band 2: Lose Lagen in weißem Original-Umschlag mit bedrucktem Original-Schutzumschlag mit Original-Pergaminumschlag in Original-Leinwanddecke mit Rückentitel im bedruckten Original-Leinwandschuber. - Beide Bände je in Original-Holzkiste mit Original-Metallumreifung und Schiebedeckeln (Holzkisten berieben, bestoßen und etwas fleckig). Schwarz Catalogue Raisonné, No. 395 und 408. - MoMA 2501.1967.A-B. - Jeweils eins von 95 (GA 150) von Schwarz nummerierten Exemplaren, jeweils von Schwarz und Duchamp im Druckvermerk signiert. - Auf handgeschöpftem Büttenpapier mit dem Wasserzeichen "THE LARGE GLASS". - Enthält Marcel Duchamps letzte, Stellungnahme zu seinem wichtigsten Werk: "The large Glass". Duchamp schuf das Werk, eine große kinetische Struktur aus Flachglas und Bleidraht, zwischen 1915 und 1923 in New York. Die Zusammenarbeit zwischen Schwarz und Duchamp, aus der das vorliegende Werk hervorging, basiert auf den Notizen, die Duchamp während der Konstruktion des Werks machte. Alle unveröffentlichten Notizen wurden 1964 von Duchamp wiedergefunden und aus dieser Sammlung wählte Arturo Schwarz die 39 aus, die sich am unmittelbarsten auf das Große Glas bezogen. - Die Platten für die Radierungen wurden nach dem Druck der Bücher unbrauchbar gemacht. - Unbeschnitten. - Tadelloser Zustand. Zuschlag: 16.000,00 €
Lot 1870 Beendet Pettibon, Raymond Just like the rest of them! Crying about your rights no matter how crooked you are. Tusche auf leichtem Karton. Verso signiert und datiert, im unteren Rand nochmals in Blaustift betitelt "Just like the rest". 1983. Motivmaße: 19,5 x 28,2 cm. Blattmaße: 23 x 30,5 cm. Auf Pappe montiert. Pointierte Zeichnung des amerikanischen Künstlers Raymond Pettibon (eigentlich Raymond Ginn) aus den 1980er Jahren, in denen er sich dem Verfall der Hippie-Kultur sowie mit Repressionen der etablierten Gesellschaft, Familien-, Rassen- und Geschlechterbeziehungen beschäftigt hat. - Sehr gut erhalten. - Provenienz: Privatsammlung Österreich.
Lot 1735 Beendet Lüpertz, Markus Kongo. Acryl auf Leinwand. Monogrammiert oben rechts. Verso auf der Leinwand betitelt sowie bezeichnet. Um 1981. Bildmaße: 81,5 x 100 cm. Im Holzrahmen (91 x 110 cm). Aus der gleichnamigen, 1981 angefangenen Werkserie. - Sehr gut erhalten. - Provenienz: Privatsammlung Süddeutschland, direkt vom Künstler erworben. - Aufgrund der Größe des Werkes, muss der Transport vom Käufer organisiert werden.
Lot 1868 Beendet Pettibon, Raymond He said he could get me in Penthouse. Tusche auf Papier. Verso signiert und datiert. 1985. Motivmaße: 29 x 20 cm. Blattmaße: 30,5 x 23 cm. An den oberen Ecken auf Pappe montiert. Pointierte Zeichnung des amerikanischen Künstlers Raymond Pettibon (eigentlich Raymond Ginn) aus den 1980er Jahren, in denen er sich dem Verfall der Hippie-Kultur sowie mit Repressionen der etablierten Gesellschaft, Familien-, Rassen- und Geschlechterbeziehungen beschäftigt hat. - Papier etwas wellig bzw. randknickspurig, sonst gut erhalten. - Provenienz: Privatsammlung Österreich.
Lot 1869 Verkauft Pettibon, Raymond He wore it to my graduation. Tusche auf Papier. Verso signiert und datiert. 1981. Motivmaße: 32,5 x 24 cm. Blattmaße: 35,5 x 27,8 cm. An den oberen Ecken auf Pappe montiert. Pointierte Zeichnung des amerikanischen Künstlers Raymond Pettibon (eigentlich Raymond Ginn) aus den 1980er Jahren, in denen er sich dem Verfall der Hippie-Kultur sowie mit Repressionen der etablierten Gesellschaft, Familien-, Rassen- und Geschlechterbeziehungen beschäftigt hat. - Etwas randknickspurig, sonst sehr gut erhalten. - Provenienz: Privatsammlung Österreich. Zuschlag: 10.000,00 €
Lot 1929 Beendet Schmidt-Rottluff, Karl Mitgliedskarte für die passiven Mitglieder der Brücke. 3 Holzschnitte auf rot-braunem Karton. Mittig unten handschriftlich mit schwarzer Tusche bezeichnet: Paul Holstein. 1911. Holzschnitte: je ca. 16,5 x 12,5 cm. Blattmaße: 21,8 x 44,5 cm. Verso oben an 2 Punkten auf weißen Karton montiert. Sehr seltener Ausweis für passive Mitglieder der Künstlergemeinschaft Brücke aus dem Jahr 1911. - Schapire 13. - Paul Holstein (1884-1947) war ein Jugendfreund von Erich Heckel und Mitschüler Karl Schmidt-Rottluffs in Chemnitz, mit denen ihn eine lebenslange Freundschaft verband. Holstein war eines der ersten Mitglieder der Brücke (1906 eingetreten mit der Mitglieds-Nr. 3). - Verso umlaufend im Rand mit schmalem weißen Papier hinterlegt, zwei saubere senkrechte Falzspuren zwischen den Holzschnitten, im alten Passepartout-Ausschnitt minimal aufgehellt, sonst tadellos erhalten.
Lot 1577 Beendet Heckel, Erich Mitgliedskarte für die passiven Mitglieder der Brücke. Lithographie auf blauem, handgeschöpftem Bütten. Rechts oben handschriftlich mit schwarzer Tusche bezeichnet: Dr. E. Hopf für Dr. Elsa Hopf. (1910). Ca. 17,0 x 29 cm. Sehr seltener Ausweis für passive Mitglieder der Künstlergemeinschaft Brücke aus dem Jahr 1910. - Dube L 145 - Bolliger 34. - Die Hamburger Zahnärztin Elsa Hopf (1875-1943) war eine Expressionismus-Sammlerin der ersten Stunde und seit 1910 passives Mitglied der Künstlergruppe Die Brücke. Sie gehörte damit zum Kreis engagierter Hamburger Moderne-Sammler um Gustav Schiefler und Elsa Schapire. - Tadelloser Zustand. - Provenienz: Nachlass Dr. Elsa Hopf.
Lot 1534 Verkauft Glöckner, Hermann Drei Faltungen in Rot, Blau und Gelb. Je Tempera auf gefaltetem Papier. Verso monogrammiert und datiert. 1977. Blattmaße: 19,5 x 21 cm. Die Blätter minimal gebräunt und vereinzelt minimal fleckig, leicht berieben und griffspurig, die Ecken und Kanten teils etwas stärker berieben, selten mit kleinen Knickspuren, technikbedingt mit Farbabdrücken und Farbrückständen. Zuschlag: 8.000,00 €
Lot 1887 Verkauft Pillhofer, Josef Kopf auf kleiner Basis. 2. Fassung. Bronze. Auf der Rückseite monogrammiert "P" und nummeriert. Exemplar: 1/6. 1993. Maße: 34 x 38 x 22 cm. Verzeichnet im Online-Werkverzeichnis unter 1993 (dort abweichend mit Höhe 40 cm angegeben). - Großformatigere Variante des erstmals 1969 in kleinerem Format (12,5 x 11,5 x 8 cm) gegossenen Kopfes. Es wurden 1993 auch Exemplare mit einer Höhe von 70 Zentimetern gegossen. - Der österreichische Bildhauer Josef Pillhofer (1921-2010) war stark beeinflusst von Wilhelm Lehmbruck, aber auch von Kubisten, wie Henri Laurens und Abstrakten, wie Constantin Brâncusi. Er gilt als einer der wenigen abstrakten Bildhauer der Wotruba-Schule. - Leicht kratzspurig, sonst sehr gut erhalten. - Auf Grund des Gewichtes muss der Transport vom Käufer organisiert werden. Zuschlag: 8.000,00 €
Lot 1961 Beendet Schumacher, Emil G-14/1960. Gouache auf festem Aquarellpapier. Signiert und datiert unten rechts. 1960. Blattmaße: 49 x 61 cm. Das Werk wird mit der Nummer 0/5.227 im von Dr. Ulrich Schumacher verzeichneten Inventar der Schumacher-Stiftung ergänzt. – Wir danken dem Direktor des Emil Schumacher Museums Hagen, Rouven Lotz, für die freundliche Unterstützung bei der Bearbeitung. – Das Blatt in den Rändern punktuell auf Unterlage montiert, mit werkprozessbedingten Nadellöchlein in den Ecken, selten minimal berieben, die Kanten etwas gebräunt, die Unterlage unregelmäßig gebräunt und mit Randläsuren.
Lot 1746 Beendet Mack, Heinz Sepia-Flügel. Mischtechnik, Sprühfarbe auf Aluminium. In verchromtem Objektkasten. Mit eingeritzter Signatur und Datierung unten links. Verso auf der Rückwand nochmals signiert und datiert sowie betitelt und mit Widmung. 1971. Maße: ca. 35,5 x 50,5 x 4,5 cm. Provenienz: Privatsammlung Bayern, direkt vom Künstler erworben. - Objektkasten leicht kratzspurig, Bild leicht kratzspurig und mit produktionsbedingten Flecken, sonst sehr gut erhalten.
Lot 1836 Verkauft Oehlen, Albert Ars vivendi. Mischtechnik. Collage auf Papier. Rechts unten signiert und datiert. Mittig betitelt. 1985. Blattmaße: 32,5 x 23,8 cm. Auf Karton montiert. Leicht fleckig bzw. mit Atelierspuren, sonst sehr gut erhalten. - Provenienz: Privatsammlung Österreich. Zuschlag: 7.000,00 €
Lot 1981 Verkauft Sopko, Jiri Ohne Titel. (Kopfwendung). Öl auf Leinwand. Signiert und datiert unten rechts. 1976. Bildgröße: 46 x 60 cm. Provenienz: Privatsammlung Berlin, vormals Sammlung Schweinebraden. - Etwas berieben, die Ecken und Kanten stärker, leicht angedunkelt, selten mit Krakelee. Zuschlag: 44.000,00 €
Lot 1576 Beendet Heckel, Erich Küstenlandschaft. Gouache und Kreide auf chamoisfarbenem Papier. Signiert und datiert unten rechts, unten links betitelt. 1937. Blattmaße: 49,5 x 62,5 cm. Die Authentizität der Zeichnung durch den "Nachlass Erich Heckel", namentlich Frau Renate Ebner, bestätigt. - Die harmonische Zeichnung zeigt einen Blick über die Flensburger Förde. Über Jahre hinweg war diese Region, vornehmlich sein Sommerdomizil im Dörfchen Osterholz, Heckels bevorzugte Landschaft für die Sommer- und Herbstzeit. - Das Blatt in den oberen Ecken auf Unterlage montiert, etwas gebräunt und lichtrandig, vereinzelte, sehr seltene Flecken, die Ecken und Kanten etwas berieben.
Lot 1711 Verkauft Leroy, Eugène Ohne Titel. (Landschaft mit Charon). Öl auf Hartfaser. Signiert unten rechts "E Leroy". Bildmaße: 64,5 x 79,8 cm. Gerahmt: 69 x 84 cm. Atmosphärische Landschaft mit zentralem Charon des Malers Eugène Leroy (1910-2000) samt seinem charakteristischen, pastosen Farbauftrag, welcher zum Versenken einlädt. - In schlichtem schwarzgefassten Holzrahmen (kratzspurig, leicht bestoßen, berieben) gerahmt. - Insgesamt leicht angestaubt, minimal berieben, Ecken und vereinzelt Kanten bestoßen, dadurch dort partiell mit Fehlstellen bzw. Farbausbrüchen, mit wenigen kleineren Retuschen. - Provenienz: Verwandte der Gorthon Reederei, Helsingborg - Elsie Hoemöller, Kopenhagen - Privatsammlung, Helsingborg. Zuschlag: 6.000,00 €
Lot 1303 Verkauft Albers, Anni Connections 1925/1983. With an introduction by Fausta Squatriti. 9 Farbserigraphien, jeweils mit Bleistift signiert, unterschiedlich datiert und nummeriert. Exemplar 69/125. Milano, Fausta Squatriti, 1984. 1 Blatt Einführung. Blattmaße: 69,5 x 49,5 cm. Lose in Original-Halbleinenmappe mit Drucktitel (Mappe leicht fleckig). Eins von 125 nummerierten Exemplaren. - Gedruckt von Samuele Villa, Muggio, auf 150-Gramm Umbria Papier von Cartiere Miliani, Fabriano. - Die Graphiken geben einen Überblick über das künstlerische Schaffen von Anni Albers (1899-1994) von den Anfängen im Bauhaus 1925 bis 1983. - Gutes Exemplar. Zuschlag: 5.000,00 €
Lot 1505 Beendet Finlay, Ian Hamilton Sehr umfangreiche Sammlung von 45 teils signierten und nummerierten Drucken in verschiedenen Techniken, 28 Künstlerbüchern und Katalogen sowie 29 Karten und Klappkarten. Meist Lanark, Wild Hawthorn Press, ca. 1965-1989. Verschiedene Formate. Umfangreiche Sammlung des schottischen Lyrikers, Schriftstellers, Künstlers und Gartenkünstlers Ian Hamilton Finlay (1925-2006). Nach dem Krieg arbeitete Finlay zunächst als Schäfer, begann dann aber Kurzgeschichten und Gedichte zu schreiben. 1963 veröffentlichte Finlay mit Rapel seine erste Gedichtsammlung, die seinen Ruhm begründete. Die meisten seiner Arbeiten veröffentlichte er in seinem eigenen Verlag Wild Hawthorn Press. Bei der documenta 8 war er mit einer viel beachteten Außeninstallation, einer Straße aus bronzenen Guillotinen, vertreten. - Die Sammlung enthält u.a.: I. Graphiken und Einblattdrucke (von ca. 20 x 25 cm bis 82 x 68 cm): Ajar. Siebdruck auf goldenem Papier. 1967. Leicht knickspurig. - Sea Poppy Two. Siebdruck auf blauem Papier. 1965. - Néoclassicisme révolutionnaire. Siebdruck auf Karton. 1988. - Swallows Little Matelots. Mit Michael Harvey. Farbsiebdruck. 1989. - Bicentenary Tricolour. Mit Gary Hincks. 1989. - Scottish Zulu. Mit David Button. Siebdruck auf dünnem Karton. - Picabia Series 1: 5 Blätter mit weißem Text auf rotem Hintergrund. - Picabia Serier 2. 3 Blätter mit weißem Text auf rotem Hintergrund. - Homage to Malevich. Mit Michael Harvey. Farblithographie in bedrucktem Umschlag, dort verso signiert und nummeriert. Eins von 300 Exemplaren. - Crate Furniture for Sansculottes. Farblithographie in bedrucktem Kartonumschlag. Mit 1 Doublette. - - Sailors! Revolutionaries! Mit Gary Hincks. Farblithographie. 1987. - Countercomposition. Mit Hincks. Farbsiebdruck. 1989. Mit 1 Doublette. Rand leicht knickspurig. - Quin Morere, ut merita es, ferroque averte dolorem. Farblithographie. 1989. - Revolution, n. Mit Gary Hicks. Farblithographie. 1986. - Ukysses was here. Verso signiert und nummeriert. Eins von 100 Exemplaren. Mit 1 Doublette. - Proposal for the camouflaging of a type 22 pillbox in a classical Park. Farblithographie. 1988. Mit 1 Doublette. - La Ligue des droits de l'homme. 1988? - Archangel. Mit Sydney McK. Glen. Christmas 1970. Lithographie in Original-Kartonmappe , dort signiert und nummeriert. Eins von 100 Exemplaren. - II. Künstlerbücher: Thoughts on Waldemar. Mit 16 Karten. - Woods and Seas. - The mailed Pinkie. Zusammen mit Gary Hincks. Verlaggalerie Leaman. - The Anaximander Fragment. - Straiks. Mit Simon Cutts und Sydney McK Glen. - Heraclitean Variations. 1986. - Erinnerungen an Annette. A Rememberance of Annette. - Erinnerungen an Annette. The Rüschhaus Proposal. - SS. Mit Gerorge L. Thomson. - Midway 3. Mit Graham Jones. - Unnatural Pebbles. Graeme Murray Gallery, 1981. - Airs Waters Graces. Mit Ron Costley. Eins von 350 nummerierten und signierten Exemplaren. - Thermidor. 1ère Décade. Mit Laurie Clark. 1989. - The Olsen Excerpts. Udo Breger, 1971. - A Rememberence of R.L.S.. Mit Kathleen Lindsley. 1987. - III. Karten: Photomontage von Heartfield. 1988. - V1s of the Kirschkern. - Bath roundels. - Rothkelchen. - Prinz Eugen. Klappkarte. - Rowan. - Trombone carrier. - Blades for Michael Blum. - Sammlung insgesamt sehr gut erhalten.
Lot 1745 Verkauft Mack, Heinz Ohne Titel. (Weißes Raster auf Schwarz). Gouache auf schwarzem dünnen Büttenpapier. Unten mittig untereinander zweifach signiert und datiert (in Schwarz und in Weiß). 1961. Motivmaße: 29 x 30 cm. Blattmaße: 62 x 48 cm. Ein schönes und typisches Werk aus der ZERO-Zeit von Heinz Mack (1931), bei dem im Sinne der ZERO-Idee die Farbe in eine Art Vibration gerät und so eine rasterartige Struktur erhält. Die Reduzierung der Farbigkeit auf Schwarz-Weiß sorgt für eine starke tiefenräumliche Wirkung. – Das Blatt teils minimal berieben und etwas angestaubt, in den Rändern leicht gewellt, in der unteren linken Ecke mit Löchlein und Randläsur. – Provenienz: Ursula Lichter, Frankfurt am Main. Zuschlag: 4.200,00 €
Lot 1475 Beendet Duchamp, Marcel Not Seen and/or Less Seen of/by Marcel Duchamp/Rrose Selavy 1904-1964. The Mary Sisler Collection. Mit einem Vorwort und Katalogtexten von Richard Hamilton. Mit 1 Original-Photographie von Niki Ekstrom mit einem Porträt von Duchamp, drei montierten Farbtafeln und zahlreichen Abbildungen. Exemplar: 76/100. New York, Cordier & Ekstrom, 1964. 28,2 x 21,5 cm. Illustrierter Original-Karton mit eigenhändiger Signatur in Filzstift von Duchamp im unteren Rand sowie von Duchamp im rechten Rand mit in Filzstift betitelt "Mary Sisler Collection". Eins von 100 nummerierten und signierten Exemplaren der Luxusausgabe der revidierten Fassung. - Schwarz 616: "The Mary Sisler Collection was the most important private collection of works by Duchamp; and the exhibition, a historical event. It was the first and the most inclusive Duchamp retrospective to be held by a private gallery in the United States". - Ecken gering bestoßen, Hinterdeckel leicht angeschmutzt, sonst sehr gut erhalten.
Lot 1548 Beendet Grosz, George Ohne Titel. Vorentwurf zu Wieland Herzfelde: "Die Kunst ist in Gefahr". Tusche, Aquarell und Bleistift auf leichtem Karton. Rechts unten mit Bleistift signiert. Verso mit Bleistiftskizze zum gleichen Thema. Verso mit Nachlassstempel und Nummerierung 1-129-5, Vermerk in Bleistift "Lz Nr. 138" sowie in Bleistift datiert "ca. 1920". Blattmaße: 58,5 x 49,5 cm. Vermutlich ein verworfener Entwurf für die Einbandzeichnung von Wieland Herzfeldes Werk "Die Kunst ist in Gefahr" (1925). - Provenienz: Privatsammlung Bayern, Vorbesitzer Ralph Jentsch, erworben aus dem Nachlass von G. Grosz. - Ecken mit kleinem Nadellöchlein, linker Rand mit leichter Knickspur, leicht fingerfleckig, sonst gut erhalten.
Lot 1740 Beendet Luther, Adolf Hohlspiegelobjekt. Glasscheibe mit 49 konkaven Kunststofflinsen vor einem konkaven Spiegel vor Holz in einer Plexiglasbox. Auf der Rückseite der Box mit Filzstift signiert und datiert. 1970. Maße: 27,5 x 28 x 7 cm. Plexiglasbox an den Kanten etwas kratzspurig, sonst sehr gut erhalten.
Lot 1805 Verkauft Miró, Joan Ohne Titel. Pastellkreide auf Velin mit Widmung in Kugelschreiber: par eddy novarro con le buen amistad de Miró". Unten mittig signiert. Blattmaße: 15 x 10,8 cm. Unter Passepartout montiert. Abgebildet in: Kaleidoskop der Moderne. Katalog zur Ausstellung im Staatlichen Museum Schwerin 2015, S. 57 und in: Who is who. Eddy Novarro und die Avantgarde der 50er bis 70er Jahre. Katalog zur Ausstellung im Kunstmuseum Pablo Picasso Münster 2011, S. 170. - Gelegenheitszeichnung mit Widmung aus der Sammlung des rumänischen Photographen und Sammlers Eddy Novarro (ca. 1926-2003), der in den 1950er bis 1970er Jahren um die Welt reiste, um namhafte Künstler zu porträtieren, als Dank bzw. Entlohnung für seine Photographien erhielt er oft Werke der von ihm photographierten Künstler geschenkt. So auch im vorliegenden Fall von Joan Miró. - Untere linke Ecke mit Knickspur, sonst sehr gut erhalten. - Provenienz: Aus dem Nachlass von Eddy Novarro. Zuschlag: 4.000,00 €
Lot 1657 Beendet Kogan, Moissej Freundinnen II. Bronze mit dunkelbrauner Patina (mit offener Rückseite), auf Steinsockel montiert. Rückseitig signiert: "M. KOG". Um 1933. Maße (ohne Sockel): 16,6 x 8 x 7,5 cm. Mit Sockel: 21 x 8 x 7,5 cm. Henkel 165 (dort mit leicht abweichenden Maßen). - Wohl einer von 5 unnummerierten Bronzegüssen (plus 1 Terrakotta-Ausformung). - Schöne Bronze des russisch-jüdischen Künstlers Moissej Kogan (1879-1943). - Patina partiell leicht berieben, sonst sehr gut erhalten. - Provenienz: Privatsammlung Amsterdam.
Lot 1990 Verkauft Strässer, Herbert Boxer. Bronze, goldbraun patiniert, auf dunkelgebeizte Bongossi-Plinthe montiert. An den Fußinnenseiten monogrammiert und datiert. 1957. Maße (mit Holzplinthe): 28 x 10,5 x 10,5 cm. Schöne allansichtige Skulptur aus Herbert Strässers (1930-2005) kubistischem Frühwerk, das eine deutliche "Nähe zur französischen Bildhauerkunst ... aufweist, (die) sich in der abstrahiert gehaltenen, doch offensichtlichen Aussage ebenso wie in der Virtuosität, mit der Strässer seine Bronzen entwickelt" zeigt. (Jürgen Weichhardt, in: Herbert Strässer - Skulpturen. Bonn 1998, S. 3). - In ihrer raum- und zeitdurchdringenden Dynamik aus simultanen Bewegungen und Geschwindigkeit erinnert der Boxer jedoch auch an den italienischen Futurismus. Auf drei Beinen stehend, läßt sich sein kugelförmiger Kopf kaum von den gleich in fünffacher Ausführung herumwirbelnden Fäusten unterscheiden. - Strässer "hat die Skulptur des Kubismus als Leitlinie der Offenbarung für die Zukunft angesehen. Auch bei scheinbar zu reinen 'Zeichen' reduzierten Formen lässt er sich zunächst von der Natur, der menschlichen Figur ... leiten." (Wolfgang Kerner. Herbert Strässer - Plastik, Skulpturen, Reliefs, Zeichnungen. Saarbrücken 1968). - Herbert Strässer (1930-2005) studierte ab 1947 an der Staatlichen Schule für Kunst und Handwerk in Saarbrücken bei Hannes Neuner (Bauhausschüler und Assistent von Herbert Bayer und Moholy-Nagy), bevor er 1952 an die École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris wechselte. Ab 1954 wieder in Saarbrücken, begann er 1955 erste plastische Arbeiten zu formen. - Qualitätvoller Guss mit schöner gleichmäßiger Patinierung und polierten Kanten. - Provenienz: Aus dem Nachlass des Künstlers. Zuschlag: 3.500,00 €
Lot 1991 Verkauft Strässer, Herbert Kleiner Jongleur. Bronze, grün patiniert, auf dunkelgebeizte Mahagoni-Plinthe montiert. Rückseitig am Fuß monogrammiert und datiert. 1957. Maße (mit Holzplinthe): 28,5 x 12 x 16 cm. Schöne allansichtige Skulptur aus Herbert Strässers (1930-2005) kubistischem Frühwerk, die in ihrer raum- und zeitdurchdringenden Dynamik aus simultanen Bewegungen und Geschwindigkeit auch an den italienischen Futurismus erinnert. Auf drei angewinkelten Beinen stehend, hält der Jongleur drei Bälle in der Luft, während die Züge seines kugelförmigen Kopfes auf zwei vertikale Sehschlitze reduziert sind. - Strässer "hat die Skulptur des Kubismus als Leitlinie der Offenbarung für die Zukunft angesehen. Auch bei scheinbar zu reinen 'Zeichen' reduzierten Formen lässt er sich zunächst von der Natur, der menschlichen Figur ... leiten." (Wolfgang Kerner. Herbert Strässer - Plastik, Skulpturen, Reliefs, Zeichnungen. Saarbrücken 1968). - Herbert Strässer (1930-2005) studierte ab 1947 an der Staatlichen Schule für Kunst und Handwerk in Saarbrücken bei Hannes Neuner (Bauhausschüler und Assistent von Herbert Bayer und Moholy-Nagy), bevor er 1952 an die École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris wechselte. Ab 1954 wieder in Saarbrücken, begann er 1955 erste plastische Arbeiten zu formen. - Qualitätvoller Guss mit schöner grüner Patinierung und polierten Kanten. - Provenienz: Aus dem Nachlass des Künstlers. Zuschlag: 5.300,00 €
Lot 1345 Verkauft Barlach, Ernst In Erwartung. Kohle auf chamoisfarbenem Zeichenkarton mit perforierter Risskante an drei Blattkanten. Signiert unten mittig sowie unten rechts nochmals bezeichnet "EBarlach". Wohl um 1926. Blattmaße: 38,8 x 30,5 cm. Wohl um 1926 entstandene, dem "Lesenden Schüler" vom 19.02.1926 ähnliche Zeichnung. - Das Blatt verso mit dem roten eckigen "ERNST BARLACH"-Nachlassstempel in der oberen linken Ecke sowie mit kleinerem Zollstempel (wohl Hauptzollamt Berlin Packhof) in der unteren rechten Ecke. - Verso an zwei Punkten in ein Klapp-Passepartout montiert sowie mit Resten früherer Montierungen, wodurch beide Stempel großenteils verdeckt sind. - Provenienz: Hauswedell Hamburg, 1959, Nr. 370a / Sammlung Walter Bauer, Fulda. Zuschlag: 3.000,00 €